20世纪80年代，湖南工笔画群体崛起于中国画坛，邹传安先生是其中的杰出代表之一。他自幼习画，长年致力于工笔花鸟画的研究与创作，对传统的画理和技法有独到的理解，对西画色彩亦广采博收，并坚持以造化为师，为百花写照，日渐形成了其早年工笔画状物精微，赋色清丽的风格。先生的工笔画艺术特点还在于：他善于从历代反复出现的经典意象中创造出新的艺术境界，其中傅彩之精良和意韵之高妙互为表里，反映着作者独特的情感个性和审美趣味，晚年画风更重视工笔画形式语言的深化和丰富，笔下富丽与雅逸并举，姿彩叠变与笔墨秀润相得益彰，画家意匠精奥之妙超然于画外。
　　记得大约在1984年5月，我还是广州美术学院中国画系二年级的学生，当时年纪和我现在相仿的先生应学院的邀请，从湖南新化县来到广州给我们上工笔花鸟画课。我这个生长在“文*”时期的学子，一下被先生静穆从容的风度所征服，被他身上流露出的严谨高古的气息所吸引，更被他雍穆儒雅的作品所打动。后来，甚至萌生出像他那样以工笔花鸟画作为自己终身事业追求的想法。求学期间，每到假期只要有机会我都会到先生家求教，尽管当时生活条件还很艰苦，但先生及其家人都给予我无微不至的关心，其情景至今历历在目。
　　今天，先生已年至古稀，在深圳生活并从事工笔画创作10余年，也打算落户于深圳，把这里作为自己最后的栖息地，这对于成立刚30年的深圳经济特区的美术事业的发展无疑是很有意义的。今年，先生的画展作为关山月美术馆的重要学术展览活动之一，将分别由我馆于9月份在本馆展出，11月份在北京由中国美术馆主办展出。
　　美术馆的展览和学术研究工作，离不开美术作品相关的文献，对艺术家作品和文献资料的收集、整理、编辑、出版也是美术馆学术研究工作的重要内容，基于这样的思考，我提出要在先生的展览前，出版一本力图全面展现先生艺术人生的文献集，这便是我们编辑《尘程心证——邹传安艺术文献集》的初衷。所幸先生数十年来的资料保存相当完整，其中包括大量未发表的写生稿、草图、题跋、诗稿，以及相关的砚边随想、教学日记、散文、旧照片等，经过我的同事陈俊宇、我的朋友陈亚凯的全力配合，先生经过近一年时间的悉心整理、编辑，使得这本收录时间跨度长达40余年的文字、绘画等相关资料的文献集得以面世，可以说是基本涵盖了先生从事学术和绘画创作的最重要的时段，其间时代风云之波诡云谲，个人命运的起伏跌宕，自然都会在这些文字和绘画中留下心灵的波光鳞影，而艺术家在不同时期所关注的艺术问题以及所阐发的艺术观念，则恰恰标示出其艺术思维的演变历程，这些难得的美术文献与其它文化领域的文献相比，有其所独特的丰富性，这里既有艺术家从艺感受的细致描述，也不乏一个资深工笔画家对工笔画艺术各种操作规范的价值标准以及其所归纳的内涵法则，更可贵的是，于此书可以见到一个艺术家成长的心路历程。
　　今天，《尘程心证——邹传安艺术文献集》终于基本成形，即将呈现于诸位读者面前，手抚书稿，一缕岁月沧桑之感不禁油然而生。而我作为学生和文献集的主编，敢肯定地说，这本文集能为当代中国工笔画领域的艺术家个案研究提供一个相对完整的文本，最后，让我自己感到欣慰的还有《尘程心证——邹传安艺术文献集》的出版，也算是对自己近30年面聆先生之教诲，以及研究先生艺术的一个小结。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　陈湘波
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　关山月美术馆 馆长