记得上世纪末至本世纪初，迁居深圳数年间，常爱看各处美展，有感辄笔记之，集观画记数十通，皆当时之真实感触，秉笔直书，略无掩饰。迩年体格渐衰，甚少出门，偶有观画，亦不复记叙，乃随择六通于此，略存当年景况。

二〇〇〇年一月二十九日深圳美术馆看台湾欧豪年画展。

岭南衣钵，笔墨娴熟精到，能简约、大气而整体。然不免细腻平滑，失之甜。大幅欠深入，少内涵，不耐久玩，尔后如不能从深思熟虑，充实内容著眼，已自发展有限。

二〇〇二年十月十九日深圳美术馆看李伯安画展。

伯安河南人。作品大气浑成，笔墨深厚而刚健，功底雄厚，百余米巨制，神韵酣畅，元气淋漓，已非寻常赞词可以形容，无疑是中国人物画之历史新高，相信大多数画家站在其“走出巴颜喀拉”面前，都会自觉成为侏儒。李画以长锋硬毫勾线，悬臂直写，近观线道草草，稍远极具力度，衣幔之类唯重整体，头脸道具则较精细，有时亦借重机理或大泼墨，集精到、粗犷、刚健、飘逸于一纸，成一时奇观。赛马一幅，马与骑士皆正面直对观者，气势摄人，真有“丈二将军、铜琵琶、铁檀板、唱大江东去之慨”，反观他人作品，相比之下，只觉小技雕虫而矣。大约绘画亦如建筑，虽巧匠亦须有大楼广厦，方能尽其手段，若只做一亭数椽，即便极得匠心，亦未必能著人惊叹。而一旦造就若大故宫，若大长城，便成绝响。李画亦有小品，或一、二人物，或只头部特写，笔墨固佳，却是并未高出他人太多，一到巴颜喀拉，便成鹤立鸡群，蓋其才具得以尽情发挥也。

二〇〇四年三月四日关山月美术馆看莫晓松画展。

晓松年未不惑，画坛新锐。此前于其作品亦略有所知，虽多创意而并非成熟，不乏佳作而良莠并存。本次作品大不同前，可以清新雅逸四字概括，且立意、构图、设色及表现手法皆有独到，每于平淡处见精微，

静寂间出神采，有日本画之明丽，兼中国画之韵致，佳作叠见。惟渲染刻画，似长于清浅，短于深厚，轻歌曼舞有余，金戈铁马不足，又于虫蝶甚精，而禽鸟未尽，此或于其年齿艺龄有关，它年必当脱颖杰立。

二〇〇六年九月二十三日关山月美术馆看黄宾虹画展。

黄画笔墨极老健，此盖早年作品已臻斯境，大疏大密。晚期作品几乎完全不见传统皴法，近观颇凌乱，远玩极有风致，土石草木飞瀑流云毕呈，以秃锋破笔狠拙之手段，造勃茂灵动深邃之妙境，真高手也，然或有笔墨相妨，至灰混无神者，大约以宿墨加染石骨草木之故，至其两失。亦有过分凌迟者，略无涯径。而全展竟无大幅，悉为小品，未知此老另有大画否？不尔，则无以识其惨淡经营之学人襟抱。至花鸟，部分似受沈周恽格影响，清疏为主，部分则太过草草，颇嫌其粗恶，虫鸟尤其，全无章程，亦少美感。此或本非所长，偶然兴发，强自为之者。有铅笔写生稿，小而简率。亦不见甚妙处。人也，非神也，如此而矣。

二○○七年六月十六日晴阵雨深圳画院看童和平画展。

和平吾梓人也，自习山水，历二十余年，笔墨放荡不羁，自创皴法，无复披麻斧劈之辨。而布置恢弘痛快、波澜满幅，顷刻成篇，能于快中见稳，乱中有序，新中存古，于绝异于人处有真近人情者。唯大幅布置常嫌雷同，又多一涯一壁之局部特写，少层峦叠嶂、峰回路转之致。画中云、雪景多有。而水树甚鲜。大率在笔墨使转中求节奏、求韵律，无暇顾及物象本身之美感及细节之刻画。形象为笔墨而设，笔墨不复为形象役使也，此况固利弊互见，利如前述不赘，弊则只见笔墨不见生活，不免流诸形式矣。

同观者李渔、吴耀军、钟雯哲三人。

二○○七年八月十五日阴唐卯画展于关山月美术馆开幕。

与刘满衡、李渔、崔一萼等多人出席。

唐君我昔年之学生也，今则郴州画院院长。展出作品为山水，有较好之专业功底，创作态度甚严谨，作品多得自生活，至多有郴州之实景可指者，树、石、水、山，层次丰富；蹊径屋宇，历迹可游，较之当下许多较法二黄（黄秋园、黄宾虹）者别有面目。唯笔墨涯径未褪，勾点皴染，形迹昭彰，未能浑化。又常实多虚少，亏于空濛，且岩石嶙峋分峙，有伤整体，故不足于气势。纵观唐画，所憾者似非技法，乃蒙养也。